Oskar Kokoschka

Un fauve à Vienne Le Musée d’Art Moderne de Paris présente la première rétrospective en France consacrée à l’artiste autrichien Oskar Kokoschka (1886-1980). Retraçant sept décennies de création, l’exposition rend compte de la radicalité dont fait preuve l’artiste tout au long du XXe siècle. Peintre, mais aussi poète et dramaturge, Oskar Kokoschka apparaît comme un artiste résolument tourné vers l’avant-garde. Développant un expressionisme parfois violent, il devient pour la critique l’enfant terrible de Vienne, où il inspire une nouvelle génération d’artistes. Après avoir enseigné à l’Académie des Beaux-Arts de Dresde, il entreprend de multiples voyages en Europe et en Afrique du Nord. Qualifié par les nazis d’artiste « dégénéré », […]

Robert Musil : « Les désarrois de l’élève Törless »

dans le cadre du cycle cinématographique KOPFKINO du Goethe-Institut de Paris Un film réalisé par Volker Schlöndorff, Allemagne, 1966, 86 min., VOSTFR Au début du XXe siècle, en Autriche, le jeune Törless intègre un internat. Durant une nuit, un vol a lieu. Deux élèves, Reiting et Beineberg, démasquent le coupable et menacent de le dénoncer s’il ne satisfait pas leurs désirs. Le pauvre Basini va ainsi subir toutes sortes de sévices, sous l’œil de Törless, observateur ambigu entre passivité et fascination. Le film a reçu le Prix de la critique internationale à Cannes en 1966. La projection sera suivie d’une discussion avec l’essayiste et traducteur Frédéric Joly, auteur du livre […]

« MANIFESTO OF FRAGILITY » Markus Schinwald, Philipp Timischl & Philipp Fleischmann

Markus Schinwald Né en 1973 à Salzbourg, Autriche. Vit entre Vienne, Autriche, et New York, États-Unis. Dans la pratique artistique de Markus Schinwald, une confluence de contextes historiques et d’impulsions architecturales réactives nourrit un univers expansif de formats d’exposition. Bien que la diversité de ses références visuelles soit riche, la problématique du corps est un thème récurrent de ses scénographies. Dans ses installations et ses films, les interprètes se déplacent et se contractent comme propulsé∙e∙s par des engrenages ou des fils, tandis que d’inquiétantes marionnettes, des automates, des sculptures anthropomorphes et des éléments de mobilier évoquant des parties du corps empêchent de déterminer clairement ce qui bouge de son propre […]

Zoe Dewitt : Corps et Métaphysique.

Une rétrospective Zoe Dewitt, artiste multimédia et philosophe autrichienne, s’est fait connaître dans les années 1980 avec son projet musical Zero Kama. Depuis, elle utilise différents mediums tels que la peinture, la performance, la vidéo, pour engager des réflexions sur les zones limites de l’existence – l’ambivalence de la vie et de la mort, la sexualité, le corps – traitées à la fois d’un point de vue métaphysique et d’un point de vue queer-féministe. La rétrospective de l’œuvre de Zoe Dewitt, présenté à Goswell Road, artist-run space à Paris, est la première exposition personnelle de l’artiste en France. Incluant des références à ses premiers projets musicaux, mais aussi ses réflexions […]

Corsage de Marie Kreutzer

CORSAGE de Marie Kreutzer, Aut., All., Lux., Fr., 2022, vostfr., 114min. Avec Vicky Krieps, Florian Teichtmeister, Finnegan Oldfield. Un film éblouissant, porté par Vicky Krieps qui incarne, loin de la jeune Sissi jouée dans les années 1950 par Romy Schneider, Elisabeth d’Autriche dans sa quarantaine : une impératrice moderne, irascible et rebelle, qui ne se plie pas aux exigences de la cour. Partant d’une perspective contemporaine, la réalisatrice propose, au-delà de l’histoire officielle, un regard nouveau sur un mythe. Présenté dans la section Un certain regard au festival de Cannes, prix de la meilleure performance pour Vicky Krieps.

PAS DE DEUX II

Échange artistique : Fotogalerie Wien avec Galerie Vrais Rĕves Avec ce projet d’échange franco-autrichien, deux galeries, la FOTOGALERIE WIEN et la GALERIE VRAIS RÊVES à Lyon, fêtent leur 40ème anniversaire et sont ainsi les plus anciennes galeries de photographie dans leurs villes respectives. Les deux galeries représentent des lieux qui exposent la photographie artistique conceptuelles et qui font des collaborations avec d’autres institutions à l’étranger. Un échange entre les deux galeries existe depuis des décennies ; certains artistes ont ainsi déjà exposé dans les deux galeries ou sont y représenter. Les commisaires des deux galeries – Raymond Viallon et Rémy Mathieu pour la GALERIE VRAIS RÊVES, Brigitte Konyen et Michael […]

Olga Neuwirth au Festival d’Automne

The Outcast hommage à Herman Melville Dans The Outcast (Le Paria) d’Olga Neuwirth, d’après Moby Dick de Herman Melville, la mer miroite de multiples couleurs et se teinte du sang de l’homme ou de l’animal. Elle est un lieu d’utopie, ouvert, presque illimité, mais où adviennent aussi les catastrophes de notre temps : l’irrépressible profit et le désastre écologique. Mêlant théâtre, musique et séquences vidéo contrepointant l’action et stylisant lieux et objets, The Outcast revisite Moby Dick (1851) : le personnage d’un vieux Melville y délivre ses monologues sur l’écriture, la nature, le destin ou Dieu. En regard, le charismatique capitaine Achab entraîne l’équipage du Pequod dans sa folle et […]

Olga Neuwirth au Festival d’Automne

Le Encantadas o le avventure nel mare delle meraviglie Le Encantadas d’Olga Neuwirth s’inspirent des «îles enchantées», les Galapagos, dans la description qu’en donna Herman Melville. De ces terres du Pacifique s’élève une splendide méditation sur l’animal, l’aventure des mers, la découverte de l’archipel, ses événements historiques hors du temps et la vie, parfois cruelle, de ceux qui l’habitent. Les dix «esquisses» philosophiques des Encantadas, publiées en 1854, puis recueillies dans The Piazza Tales, oscillent entre manifeste social et sidération devant un monde volcanique. Le voyage de Melville entraîne également Olga Neuwirth à Venise. Entre la basilique Saint-Marc et l’Arsenal s’élève l’église San Lorenzo, centre musical de la Renaissance, rattaché […]

Amanda Piña au Festival d’Automne

Frontera / Procesión – Un Ritual de Água Frontera / Procesión – Un Ritual de Água est le quatrième volet d’Endangered Human Movements, un projet au long cours dans lequel la chorégraphe et danseuse Amanda Piña prend le temps d’explorer des danses et pratiques sociales considérées comme des formes mineures, traditionnelles ou folkloriques, par la modernité occidentale. Frontera / Procesión explore les racines précolombiennes de la danse de Matamoros, la procession jusqu’aux sources d’eau qui la constitue, dans le contexte particulier de la crise environnementale. Cette pièce-procession élaborée avec un groupe de femmes est une célébration de nos corps comme eau, parties d’un écosystème : un rituel devenant dès lors […]

Uwe Bressnik à la Cité des Arts

Présentation du Catalogue-Album THE SOUND OF SILENCE Présentation des nouvelles éditions internationales: Édition Spéciale en Francais et Special English Edition. SOUL, SOURCE RECORDS, ARRANGEMENTS, WAVES & VIBES