Forum Culturel Autrichien

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Dans le cadre de la Fashion Week Paris Haute Couture, la créatrice autrichienne Flora Miranda présentera sa nouvelle collection. L’invisible, le rien, l’air autour du corps conceptualisent l’espace des possibles pour le vêtement jusqu’à l’élément tangible le plus proche. De quelle matière ce corps-environnement est-il fait ? D’air, de gouttes d’eau, d’ondes radio, de rayons lumineux, d’ondes sonores : des forces physiques qui ne sont pas matériellement tangibles mais qui s’agrègent et s’homogénéisent sous des vibrations porteuses d’informations. Flora Miranda rend cette matière invisible - l’espace ambiant - portable pour le corps humain dans sa nouvelle collection. Nothing Matters but the End of Matter explore donc l’inter-espace. Ou quand « le vêtement est ce qui se trouve entre le corps et le monde » (Flora Miranda, Salzburger Nachrichten, 2016)

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Paris

21-10-2023

MILLYCENT

Jazz à la Cité n° 13

A propos de MILLYCENT Ⅰ Milly Groz, claviers & voix

Dans son projet solo, Milly Groz se transforme en une boule d’énergie qui surfe sans effort mais avec goût entre pop, dada et ton libre. De nouvelles chansons côtoient d’anciens succès disco, qui apparaissent sous un jour complètement différent grâce à de nouvelles paroles, des rythmes bancals et des rebondissements harmoniques inattendus. Dans les arrangements comme dans ses compositions, la musicienne transforme sa voix et les touches de son clavier en une machine à groove vivante. « Parce que je danse à l’intérieur ! La lave de mon volcan intérieur est Beat & Mumble »

La joie et l’aisance avec lesquelles elle mêle improvisation libre, jazz, disco pop, paroles de macho des années 1960, positions féministes et hip hop font des concerts de MILLYCENT une expérience pour « tout le monde ».

homepage: https://www.millygroz.com/

youtube: https://youtu.be/zfUpd14SGbE

youtube: https://youtu.be/Vu3UkpHNTQM

facebook: https://www.facebook.com/millycentmusic/

Instagram: https://www.instagram.com/millycentmusic/

Maison Heinrich Heine

https://www.millygroz.com/

Adresse : Maison Heinrich Heine
Lattitude : 48.8177387
Longitude : 2.335733

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Vincennes

08-09-2023

Rencontre avec Robert Seethaler

présenté par Pascal Thuot

La librairie Millepages invite à une rencontre avec Robert Seethaler présentée par Pascal Thuot. Événement gratuit sur réservation sur leur site web.

A propos de l’auteur Robert Seethaler

Né en 1966 à Vienne, Robert Seethaler a suivi des cours d’art dramatique et a joué de nombreux rôles au cinéma, à la télévision et au théâtre. En outre, il s’est établi comme écrivain à partir de 2006 – avec des romans comme « Die Biene und der Kurt », « Der Trafikant », « Ein ganzes Leben » et « Das Feld ». En 2020, il a publié le roman « Der letzte Satz », dans lequel il se consacre au compositeur Gustav Mahler. Robert Seethaler souffre d’un fort défaut oculaire qui lui a valu de fréquenter, enfant, une école primaire pour malvoyants. Il a reçu d’innombrables distinctions pour son œuvre littéraire, dont le prix Grimmelshausen et une nomination pour le Man Booker International Prize.
En 2023, il a publié son dernier livre « Le café sans nom ».

À propos de « Le café sans nom »

Un café et ses habitants. Un homme qui suit sa nostalgie. Voici le nouveau roman de Robert Seethaler. Nous sommes à Vienne en 1966. Robert Simon gagne sa vie en tant que travailleur occasionnel sur le marché des Carmes. Il est satisfait de sa vie, mais vingt ans après la fin de la guerre, la ville s’est relevée de ses ruines. Les nouveautés fleurissent partout, et Simon se laisse également emporter : il loue une auberge et ouvre son propre café. L’offre est limitée et, pour être honnête, ce n’est pas vraiment un café, mais les habitants du quartier viennent et apportent avec eux leurs histoires – des histoires de nostalgie, de bonheur inattendu, de mort. Ils viennent chercher de la compagnie, certains espèrent même y trouver l’amour. Alors que la ville s’éveille autour d’eux, la vie de Simon se transforme également.

« Le Café sans nom » est un roman qui explore le besoin humain de partir. Avec une galerie de personnages inoubliables et une attention particulière portée aux détails de la vie, Robert Seethaler nous raconte comment un nouveau monde prend forme, un monde qui, comme toute nouveauté, porte déjà en lui sa fin.

Avec le soutien du Forum Culturel Autrichien de Paris et de l’Institut Goethe de Paris.

Librairie Millepages

Adresse : Librairie Millepages, 91 Rue de Fontenay, 94300 Vincennes, Frankreich
Lattitude : 48.84822529999999
Longitude : 2.4363701

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

20-07-2023 > 23-07-2023

Anne Glassner

Festival d’Art Contemporain, Roquebrune-sur-Argens

Artiste autrichienne Anne Glassner participe au Festival d’Art Contemporain de Roquebrune-sur-Argens avec le collectif HangaroH (Bartaku/ Anne Glassner/ Seila Fernandez Arconada / Laurie Sheridan).

Anne Glassner fait partie du collectif HangaroH Collective. A Roquebrunes sur Argens, le collectif se réunira pendant une semaine pour travailler ensemble et participer au festival.Créé à l’origine sous le nom de The In Between Collective, HangaroH Collective approfondit les domaines de l’existence dans des formes innovantes de recherche collective, en expérimentant des méthodes artistiques pour questionner et élargir les cadres de référence. De nombreuses interventions ont lieu dans l’espace public et sont souvent des réactions à des processus sociaux ou à des interactions avec l’environnement. Le collectif travaille de manière transdisciplinaire, spécifique au lieu et multimédia. L’accent est également mis sur l’échange et le dialogue avec la population locale. Le collectif a été fondé par les artistes Bartaku (Belgique), Seila Fernandez Arconada (Espagne), Anne Glassner (Autriche) et Laurie Sheridan (États-Unis) en Lettonie en 2016.

Lors du festival de cette année, Anne Glassner mettra l’accent sur le corps allongé, au repos, et sur le sol du lieu. Dans le cadre d’un atelier (incluant un nap collectif), la population locale et les participants au festival seront invités à percevoir, à ressentir et à se mettre en présence.

Les questions suivantes seront également au centre de l’attention :

Comment l’atmosphère, l’architecture et l’histoire des bâtiments de Roquebrunes sur Argens influent-elles sur la perception et les processus de pensée sur le corps au repos ? Peut-il y avoir une appropriation de l’espace par des personnes au repos en ne faisant rien activement ? La fonctionnalité entre l’architecture et l’homme et la relation entre le corps et l’espace peuvent-elles être renégociées ?

Atelier pour les artistes* et la population locale
Performance avec HangaroH Collective élaborée pendant la semaine.

https://www.facebook.com/VilledeRoquebrunesurArgens

https://anneglassner.at

https://hangarohcollective.wordpress.com

À propos de l’artiste Anne Glassner

Anne Glassner est une artiste plasticienne et performeuse vivant à Vienne. Ses performances, vidéos, installations et dessins témoignent d’observations intenses d’actions répétitives, quotidiennes et prétendument banales, qu’elle repense de manière conceptuelle et créative pour en extraire des secrets plus profonds. Le thème du sommeil est depuis quelque temps un point central de son travail artistique, qui s’exprime entre autres dans des « performances de sommeil ». Dans ce cadre, l’artiste se fait observer en train de dormir dans des endroits inhabituels. Anne Glassner a étudié la peinture à l’Université des arts appliqués, la pédagogie artistique à l’Académie des beaux-arts de Vienne et à l’Accademia di belle Arti de Bologne, en Italie. Nombreuses expositions et performances en Autriche, Allemagne, Danemark, Italie, République tchèque, Lettonie, Corée du Sud, Turquie, etc.

À propos du festival

Le Festival d’Art Contemporain est un festival de créativité, d’art, de musique avec des performances d’une trentaine d’artistes internationaux à Roquebrune-sur-Argens.Des activités pour les enfants seront également organisées.

Le Festival d’Art Contemporain de Roquebrune-sur-Argens est la dernière célébration créative de notre association le FAC. Cette année, nous avons travaillé sur trois projets différents avec trois écoles distinctes. Les trois projets devraient être exposés au festival de cette année, avec normalement les enfants présents.

Le festival est une célébration durant 4 jours de créativité qui comprend 75 artistes, danseurs et musiciens. Cette année, nous avons invité des artistes de New York, Helsinki, Berlin, Vienne et de nombreux autres centres culturels à créer des œuvres spécifiques sur la Place Perrin dans le village.
BinbinFactory, après leur résidence au Baryshnikov Center de New York, se produira le soir de notre vernissage le 20 juillet. Et Jim McCarty, le fondateur du légendaire groupe de rock and roll The Yardbirds, se produira à la Bouverie le 19 juillet et de nouveau à notre festival le 22 après le vernissage du Festival de la Photographie. Cabine 13, un autre de nos groupes préférés clôturera le festival avec son concert le 23 juillet.

Credits
Anne Glassner, Speed II, 2023 (Foto: Daniel Nuderscher)
Anne Glassner, Sensing the night, Villa Tugendhat, Brünn 2021 (Foto: Roman Franc)
Vocal Naps, Flow III, Wasserbiennale, 2020 (Foto: Alfred Lenz)
Anne Glassner (Foto: Daniel Nuderscher)

Roquebrune-sur-Argens, Frankreich

Adresse : Roquebrune-sur-Argens, Frankreich
Lattitude : 43.443408
Longitude : 6.637682

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Paris

01-09-2023 > 22-12-2023

Wiener Kreis

Exposition à la bibliothèque Grands Moulins de l'Université Paris Cité

L’exposition « Le Cercle de Vienne, La pensée exacte en des temps déments » a été créée pour la première fois en 2015 à Vienne par Karl Sigmund et Friedrich Stadler, chercheurs à l’Universität Wien, en Autriche. Elle circule, voyage et pérégrine à travers l’Europe, en collaboration avec les membres de l’alliance européenne Circle U. L’exposition, présentée en allemand et en anglais, a été exposée à Belgrade ainsi qu’à Berlin au début de l’année 2023 avant d’arriver à Paris début septembre. À propos de l’exposition Le Cercle de Vienne est un groupe de physiciens, de mathématiciens et de philosophes qui a fondé l’une des écoles de pensée les plus influentes du XXe siècle, entre les deux guerres à Vienne.

Réunis autour du philosophe Moritz Schlick, cette constellation d’intellectuels, de chercheurs et de scientifiques a eu une influence significative sur la construction de la logique mathématique, l’étude et la méthode, l’analyse scientifique, les technologies de l’information et les sciences de l’ingénierie contemporaines. L’exposition illustre l’histoire et les contributions essentielles de ce cercle de sociabilité érudite. Elle retrace le destin de ses protagonistes, qui ont été victimes des ravages du populisme croissant et des persécutions antisémites qui ont frappé la « Vienne rouge » dans les années 1930.

La bibliothèque des Grands Moulins de l’Université Paris Cité est située au 5, rue Thomas Mann 75013 Paris. Ouverture du 1er septembre au 22 décembre 2023.

Horaires : du lundi au vendredi de 9h à 20h, le samedi de 11h à 19h. Entrée libre.

Grands Moulins de l'Université Paris Cité

Adresse : Grands Moulins de l'Université Paris Cité
Lattitude : 48.856614
Longitude : 2.3522219

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Lyon

09-07-2023

LA TÊTE À L’ENVERS de Josef Hader

Sommerkino ! Festival du film allemand en plein air

Wilde Maus | La Tête à l’envers
Réalisé par Josef Hader, comédie dramatique, Allemagne/Autriche 2017, 103 min.

Georg, 55 ans, célèbre critique musical, est brutalement renvoyé de son journal. Le coup porté à son égo est tel qu’il perd tout sens de la mesure, cache la vérité à sa femme – dont les pensées tournent constamment autour de son horloge biologique – et décide de se venger de son ancien employeur, d’une façon aussi abracadabrante qu’inefficace… Le talent exceptionnel de Josef Hader, ici à la fois réalisateur et acteur principal, raconte dans cette comédie intelligente et grotesque une course absurde vers la folie

Au programme :

📽 I’M YOUR MAN de Maria Schrader
Comédie romantique de science-fiction, Allemagne 2021, 108 min.
📆 Jeudi 6 juillet 2023, 21h30

📽 LES MAMIES NE FONT PAS DANS LA DENTELLE de Bettina Oberli
Comédie dramatique, Suisse 2006, 86 min.
📆 Vendredi 7 juillet 2023, 21h30
En partenariat avec le Consulat général de Suisse à Lyon

📽 LOVE, DEUTSCHMARKS & DEATH de Cem Kaya
Documentaire musical, Allemagne 2022, 96 min.
📆 Samedi 8 juillet 2023, 21h30

📽 LA TÊTE À L’ENVERS de Josef Hader
Comédie dramatique, Allemagne/Autriche 2017, 103 min.
📆 Dimanche 9 juillet 2023, 21h30

Festival proposé dans le cadre de « Tout l’monde dehors », en partenariat avec la Ville de Lyon, la Région Auvergne-Rhône-Alpes, le Consulat général de Suisse à Lyon, le Forum Culturel Autrichien à Paris, l’Office National Allemand du Tourisme et l’aagil.

Vous trouverez toute la programmation du festival en ligne, ainsi que l’événement Facebook dédié.

Photos © Ioan Gavriel

Goethe Institut Lyon

https://www.goethe.de/resources/files/pdf311/final-programme-sommerkino-20232023.pdf

Adresse : Goethe-Institut Lyon - Centre Culturel Allemand, 18 Rue François Dauphin, Lyon, Frankreich
Lattitude : 45.7553203
Longitude : 4.8326547

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Paris

06-07-2023

Pierre Weiss et Sarah Ihler-Meyer

Rencontre-discussion

Conçu à partir de l’exposition Mondes parallèles consacrée à Pierre Weiss et six autres artistes contemporains dont les oeuvres ont récemment été acquises par le MAM Paris, cet entretien avec Sarah Ihler-Meyer, critique d’art (Art press, France Culture…) et commissaire d’exposition indépendante, est l’occasion de revenir sur le parcours de l’artiste depuis les années 1980 jusqu’à aujourd’hui. Y seront abordés les fils rouges de son travail : le motif de la grille, les rapports entre structures sociales et individus, les mises en tension entre vocabulaires industriel et organique, le jeu entre abstraction et figuration.

Pierre Weiss questionne les spécificités de notre espace social, qu’il vit comme une contrainte existentielle. L’artiste joue sur l’ambivalence de notre perception à travers la répétition presque obsessionnelle du motif rectiligne qui matérialise des grilles, ainsi que par l’ambiguïté des matières ou des registres d’images. Il nous fait de la sorte prendre conscience de la violence tant spatiale que psychologique que l’espace social et intime fait subir aux corps.

Artiste plasticien et cinéaste, Pierre Weiss naît à Bruxelles en 1950 et grandit à Vienne, où il étudie la philologie et les arts plastiques, avant de s’installer à Paris dans les années 1970. À ses débuts, il peint des tableaux de grand format où la figure humaine, très présente et bien reconnaissable, se trouve déjà esquissée par des lignes nerveuses et acérées. Cette figure disparaît ensuite progressivement au profit d’architectures massives qui se mesurent à l’humain, voire menacent de fusionner avec lui.

Musée d'art moderne de la Ville de Paris

https://www.mam.paris.fr/fr/activite/rencontre-discussion-pierre-weiss

Adresse : Musée d'art moderne de la Ville de Paris, President Wilson Avenue, Paris, Frankreich
Lattitude : 48.86434209999999
Longitude : 2.2978208

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

03-07-2023 > 24-09-2023

Les Rencontres de la Photographie | Arles

fiVe collective et Gabriela Morawetz

Semaine d’inauguration: du 3 au 9 juillet

Sur l’exposition:

L’exposition aborde le thème de la nature et de la société – tout comme l’ensemble du programme artistique de la Fotohaus 2023. Par le biais de la photographie, les artistes abordent de différentes manières ce vaste champ thématique, posent des questions et tentent d’apporter des réponses par le biais de l’art. Il sera ainsi question de la nature dans l’espace urbain non construit, qui reconquiert sa place (Regina Anzenberger). Des mondes hybrides seront également mis en relation avec la nature (Barbara Filips). On pourra également voir des travaux qui thématisent de manière poétique l’importance de l’eau en tant que bien précieux et rare (Eva-Maria Raab). Avec une pointe d’humour (Anny Wass) et un regard inhabituel (Gabriela Morawetz), l’homme sera mis en relation avec son environnement (naturel).

Sur l’artistes:

Le collectif d’artistes viennois se compose de quatre femmes (Regina Anzenberger, Barbara Filips, Eva-Maria Raab et Anny Wass) et d’une artiste invitée nationale ou internationale qui élargit le spectre photographique. L’intégration de nouvelles artistes invitées – en fonction du lieu d’exposition ou du thème – permet au public de découvrir régulièrement de nouveaux dialogues et champs de tension artistique. Le groupe a également à cœur de rendre visibles différentes femmes photographes et de développer constamment leurs réseaux respectifs.
Le collectif s’est trouvé par le biais de la photographie et fait naître de nouvelles choses à leurs intersections artistiques. Les photographes créent un dialogue entre leurs différentes démarches artistiques, cherchent des points communs et font en même temps interagir les différences de leurs approches photographiques. fiVe souhaite aiguiser notre regard sur ce qui nous entoure et nous invite à faire de nouveaux liens et associations avec ce que nous connaissons déjà.

L’artiste française Gabriela Morawetz, représentée par l’AnzenbergerGallery autrichienne à Vienne, fait également partie de l’exposition.

Fotocredits

fiVe collective c Eva Kelety
The Illusion of Summer I, 2019 2020, from the series Gstettn c Regina Anzenberger
Lale Nr.19 c Eva-Maria Raab

The Illusion Of Summer I, 2019 2020, From The Series Gstettn Regina Anzenberger

Fotohaus Arles

https://www.fotoparisberlin.com/

Adresse : Fotoparisberlin
Lattitude : 43.6770094
Longitude : 4.628153900000001

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Paris

07-07-2023 > 22-07-2023

Barbara Salaun

Exposition du 07 au 20 Juillet 2023 - Vernissage le mardi 11 juillet de 18 h à 21 h

La Galerie Thuillier présente Barbara Salaun

L’artiste viennoise Barbara Salaun présente des impressions caractéristiques des sites du patrimoine culturel (mondial):
– Site du Patrimoine Mondial de Vienne – Centre historique de Vienne et Palais et jardins de Schönbrunn
– Yuanmingyuan – ancien palais d’été à Pékin,
– Le temple de Confucius, le cimetière et la résidence de la famille Kong à Qufu.
Pour ses séries graphiques, elle crée des impressions à la main complétées par application de l’or en feuille et de l’aquarelle ainsi que des imprimés à l’iris.

A propos de Barbara Salaun:
Barbara Salaun, est une artiste multimédia qui combine et associe différentes méthodes de travail, moyens d’expression et technologies telles que la peinture, la technique d’impression traditionnelle/la lithographie et la gravure, la vidéo/la réalité augmentée.
Son œuvre artistique visualise et combine des approches et des procédés apparemment contradictoires – dans une transformation constante et un langage visuel abstrait. Ses dernières séries graphiques sont consacrées aux sites du patrimoine culturel (mondial).

Barbara Salaun travaille sous la forme de gravures autrichiennes traditionnelles complétées par de l’aquarelle et des feuilles d’or. La série graphique sur le site du patrimoine mondial de Vienne a été principalement réalisée en gravures en couleur avec impression irisée. Dans ses expositions, l’artiste transforme ses impressions en gravures/véduttes et les associe ainsi à un artisanat ancien et à un mode d’expression européen traditionnel. L’utilisation de la réalité augmentée ramène au monde numérique moderne et permet en outre la réception en film et en son.
Expositions internationales Berlin, Hong Kong, Pékin, Novosibirsk.

Galerie Thuillier, 13 rue de Thorigny 75003 PARIS

https://galeriethuillier.com

Adresse : 13 Rue de Thorigny, 75003 Paris, Frankreich
Lattitude : 48.8602087
Longitude : 2.3633679

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Paris

28-06-2023 > 13-07-2023

Routes de l’exil – La France, terre de passage et d’accueil pour les réfugiés autrichiens du nazisme

Vernissage et présentation du film - 28 juin 2023 à 18h à l'Ambassade d'Autriche

Un projet initié par David Ditlbacher, Leonard Loitzl, Julian Petritsch, Sofie Reitmeier, Sigrid Simetzberger, volontaires autrichiens du « Gedenkdienst » (Service Autrichien de la Mémoire)

Dans les années qui ont suivi l’arrivée au pouvoir du régime nazi, d’innombrables Juifs, persécutés politiques et intellectuels ont dû quitter leur pays et ont trouvé en France une terre d’accueil. Les volontaires autrichiens du « Gedenkdienst » et le FCA Paris ont saisi l’occasion pour élaborer le projet „Routes de l’exil – la France, terre de passage et d’accueil pour les réfugiés autrichiens du nazisme“.

Dans le cadre de l’exposition, les histoires de vie des personnes suivantes ayant fui ou aider à fuire l’Autriche sont racontées : Stefan Zweig, Alma Mahler-Werfel, Franz Werfel, Lisa et Hans Fittko, Varian Fry, Melanie Berger-Volle, Marguerite Galimir, Aristides de Sousa Mendes.

En outre, une interview filmée par les volontaires autrichiens du « Gedenkdienst »de Melanie Berger-Volle, témoin de l’époque et résistante âgée actuellement de 101 ans, sera présentée pour la première fois (Film: 50 min, langue: allemand).

Sur l’exposition:

Dans les années qui ont suivi l’arrivée au pouvoir du régime nazi, d’innombrables Juifs, persécutés politiques et intellectuels ont dû quitter leur pays et ont trouvé en France une terre d’accueil. Pendant cette période, la France était considérée comme l’un des principaux pays de destination, offrant une protection (temporaire) à des milliers d’exilés. Au total, environ 100 000 émigrés germanophones ont trouvé refuge en France entre 1933 et 1939.

Bien que la France ait maintenu ses frontières largement ouvertes à partir de 1933, le flux croissant d’émigrés, les effets de la crise économique mondiale ainsi que l’influence des médias d’extrême droite ont rapidement conduit à un durcissement de la politique d’immigration française.

Avec la signature de l’Armistice entre l’Allemagne et la France en 1940 laquelle prévoyait « l’extradition sur demande » aux autorités nazies des citoyens du Reich présents sur le territoire français , la France est devenue un piège dangereux pour les personnes en quête de protection. De nouveau, la vie de nombreuses personnes était menacée, les forçant à prendre la fuite.

L’exposition » Routes de l’exil – La France, terre de passage et d’accueil pour les réfugiés autrichiens du nazisme » aborde cet aspect tragique de l’histoire par une approche personnelle. A travers les biographies d’exilés présentées ici, il s’agit de montrer les obstacles à surmonter, d’évoquer le comportement sous menace de mort permanente, les privations et la peur pour sa propre vie.

Les récits de vie des personnes qui ont aidé d’autres à fuir mettent en lumière la motivation à aider les personnes persécutées malgré le risque et le danger de mort, et prouvent que l’action individuelle peut toujours, et surtout dans les moments sombres de l’histoire, faire la différence et sauver des vies.

L’objectif de l’exposition est de montrer que l’histoire n’est pas une succession d’événements prédéterminés mais le produit de décisions humaines.

Crédits photos:
Lisa und Hans Fittko in Marseille © Deutsche Nationalbibliothek Deutsches Exilarchiv 1933-1945, Frankfurt am Main
Sujetfoto von Fluchtroute © Yad Vashem
Alma Mahler-Werfel und Franz Werfel bei der Ankunft in Frankreich © Abraham Pisarek, Ullstein Bild, picturedesk.com
Varian Fry © Yad Vashem
Stefan Zweig © Fundo Correio da Manhã
Melanie Berger-Volle © Wikimedia Commons
Melanie Berger-Volle (jung) © Collection Mélanie Volle-Berger
Aristides de Sousa Mendes © Wikimedia Commons
Marguerite Galimir © Sousa Mendes Foundation
Mosco Galimir © Sousa Mendes Foundation

Lisa Und Hans Fittko C Unbekannt Deutschenationalbibliotek

Ambassade d'Autriche, 6 Rue Fabert, 75007 Paris

Paris

25.06.17

Mer 20:30

Flora Miranda

Nothing Matters but the End of Matter

Musique

Infos pratiques

25.06.17

Mer 20:30

Advantage Austria Paris

6 avenue Pierre 1er de Serbie, 75116 Paris

Renseignements : 01 53 23 05 05
Site : www.advantageaustria.org

Marseille

08-07-2023 > 09-06-2023

Mein Satz d’Amina Handke

FIDMarseille, festival international de cinéma

Mein Satz (Synopsis)

Amina Handke adapte la pièce de théâtre Kaspar, écrite par son père Peter Handke, comme un film absurde sur la balance d’or. Comme chacun sait, on pose des mots sur un tel instrument de pesage, qui deviennent ici tantôt si lourds qu’ils tirent tout vers le bas, tantôt si légers qu’ils s’envolent tout simplement. L’actrice Libgart Schwarz, mère de la réalisatrice, perd ses mots pendant les répétitions de Kaspar. Dans sa confusion linguistique s’ouvrent des espaces oniriques qui commencent à recomposer des réalités et des phrases cinématographiques. Il en résulte une méta-fiction ludique et intrafamiliale qui résiste en même temps au diktat des mots préfabriqués. (Patrick Holzapfel)

Amina Handke
Amina Handke, cross media artist, auteur et commissaire d’exposition. Elle travaille principalement avec la vidéo, la photographie et les méthodes performatives, mais aussi avec des objets, des dessins et des textes. Depuis ses études (peinture et arts médiatiques), elle a travaillé dans de multiples domaines artistiques et culturels : TV, cinéma et multimédia, théâtre, performance, musique et travail avec les jeunes. Elle a notamment été commissaire de programme pour Okto Community TV et a enseigné à l’Université des arts appliqués, tout en apportant son expertise en tant que membre de jury ou conférencière. Son travail artistique se concentre sur l’étude critique des normes sociales, des identités et des référentiels, c’est-à-dire sur les processus d’émancipation et de participation.

BARE NECESSITIES (1999, K), ÖSTERREICH REIN! – FIVE CLIPS (PART OF THE COMPILATION DIE KUNST DER STUNDE IST WIDERSTAND) (2000, K), TRYING TO REMEMBER TO FORGET (1998–2001, K), SUNSHINE AIRLINES (2005, TV-Serie), MANIFESTACIONES (2007, K), APPROPRIATED BEGGARS (2013, K), QUOTENPUBLIKUM (2014, K), MUTTER VON MUTTER (2016, K), ARTIST IN RESIDENCE (2014–2017, TV-Serie), WISHING CAST (2016, K), IN FERMATA (2016, K), ACADEMY ALBUM (2018), ONE, TWO, FOUR (2019, K), BETTERWITHOUTUS 1-4 (2019, K), MY SENTENCE (2022).

Le FIDMarseille, festival international de cinéma, présente tous les ans, au début de l’été, un grand nombre de films en première mondiale et de premiers films. Compétitions, sections hors-compétition, rétrospectives et hommages composent la programmation, guidée par la volonté de promouvoir un cinéma indépendant et inventif, pour tous les publics.

https://fidmarseille.org/

Adresse : 13006 Marseille, Frankreich
Lattitude : 43.2875818
Longitude : 5.380868299999999